Carteles DIVEDCO info – El Arte al Servicio del Pueblo

Carteles DIVEDCO

Muñoz Marín estaba plenamente consciente de la cuota cultural y espiritual que la Operación Manos a la Obra estaba teniendo en la Isla, y por lo tanto se propuso demostrarle al pueblo puertorriqueño que la modernización no acarreaba la pérdida del orgullo nacional.

En otras palabras, él convirtió en una prioridad demostrar que el avance económico y la conservación de la cultura no eran tareas mutuamente exclusivas. Con tal fin, en 1949 el gobernador Muñoz Marín firmó la Ley 372, con la cual, entre otras cosas, creó la DIVEDCO. La idea de Muñoz Marín de educar al pueblo a través del arte, películas, y literatura había sido inspirada en parte por el Federal Arts Program (FAP), la sección de artes visuales de la Works Progress Administration, la cual fue la más grande de las agencias del Nuevo Trato del presidente Franklin Delano Roosevelt. Tres individuos que habían participado en los programas del Nuevo Trato del Presidente Roosevelt también desempeñaron papeles claves en el desarrollo de la DIVEDCO: Edwin Rosskam fue su primer director, y Jack e Irene Delano estuvieron a cargo de los departamentos de cinematografía y gráfica. Eventualmente, la producción cultural de la DIVEDCO sería reconocida como emblemática del programa que Muñoz Marín denominó Operación Serenidad, la contraparte espiritual y cultural de su Operación Manos a la Obra.

La meta primaria de la División de Educación de la Comunidad era educar al pueblo puertorriqueño, especialmente a la población analfabeta. Para este sector demográfico, la Operación Manos a la Obra había conllevado retos significativos, y por esta razón, el gobierno se propuso ayudar para facilitar su transición a la modernidad. El énfasis en los jíbaros y su modo de vida se convirtió en la estampa distintiva de los materiales producidos por la DIVEDCO, en los cuales típicamente figuraba el trasfondo rural con el cual su público campesino se podía identificar fácilmente.

Los temas de las obras didácticas de la DIVEDCO eran muy variados como se puede ver en la selección de carteles incluídos en este catálogo. Esta colección constituye una muestra representativa de la mejor obra creada por los artistas gráficos de la DIVEDCO durante los 40 años de existencia del programa. Por décadas los carteles han sido las creaciones más reconocidas y valoradas de la DIVEDCO, y son altamente estimados entre coleccionistas de arte puertorriqueño, caribeño, y latinoamericano. Esto se debe en parte a que en su gran mayoría fueron diseñados por los artistas más logrados y reconocidos de la Isla – Lorenzo Homar, Rafael Tufiño, Antonio Maldonado, Carlos Raquel Rivera, Eduardo Vera Cortés, Rafael Delgado Castro, y José Meléndez Contreras – quienes hicieron de la serigrafía uno de los modos de creación artística más populares en Puerto Rico. Muchos de los carteles producidos por los artistas de la DIVEDCO fueron creados para promover las películas producidas por esta entidad. Dado que el objetivo principal del programa era educar a la mayor cantidad de personas posible, los carteles debían ser no sólo atractivos e impactantes, pero también debían crear interés en el público campesino o rural al resumir visualmente los temas principales de las películas. Estos carteles – que hoy día son tan cotizados – se imprimían en ediciones que a veces sobrepasaban de 5,000 ejemplares, la mayoría de los cuales típicamente habrían sido pegados a paredes, postes, árboles o cualquier lugar céntrico. Estratégicamente expuestos hasta en los rincones más remotos de cada comunidad, los carteles informaban al público sobre dónde y cuándo se mostraría una película. Estos eventos populares creaban una atmósfera de compañerismo que reflejaba el espíritu comunitario que era central para la DIVEDCO.

Varios de los Libros para el pueblo fueron publicados para complementar las películas producidas por la DIVEDCO, y de una manera semejante, muchas de las películas fueron inspiradas por cuentos y ensayos en los libros. Durante más de cuarenta años la DIVEDCO produjo decenas de películas, la mayoría de las cuales fueron proyectadas centenares de veces para asegurar que hasta las audiencias más remotas tuvieran la oportunidad de verlas. Algunas de las mejores películas del programa fueron presentadas en festivales de cine internacionales y hasta ganaron premios y menciones honoríficas. Además, dependiendo de su popularidad o de la vigencia del tema que trataran, algunas películas se proyectaban repetidamente por años, como fue el caso de El Puente, Ignacio y Huracán entre muchas otras. En tales instantes dos o más carteles diferentes eran diseñados para una sola película. En resumen, la distribución cuidadosamente planificada de carteles, libros, y películas a la población rural e iletrada fue un componente de una campaña de educación pública que duró 40 años, a través de la cual el gobierno de la Isla fue capaz de fomentar no sólo el espíritu comunitario y la autodependencia, pero también un sentido de orgullo nacional que se cristalizó en la abundante producción cultural de la DIVEDCO.

Marisel C. Moreno y Thomas F. Anderson

Regresar

DIVEDCO Posters

Muñoz Marín was painfully aware of the spiritual and cultural toll that Operation Bootstrap was taking on the island, and he thus set out to show the Puerto Rican people how modernization did not necessarily imply the loss of their sense of national pride.

In other words, he made it a priority to demonstrate that economic advancement and cultural preservation were not mutually exclusive. To this end, in 1949, Governor Muñoz Marín put into effect Law 372, which, among other things, created the DIVEDCO. Muñoz Marín’s idea of educating the people through art, film, and literature had been partly inspired by the Federal Art Project (FAP), the visual arts arm of the Works Progress Administration (WPA), which was the largest of the New Deal agencies established by President Franklin D. Roosevelt. Three individuals who had been involved with President Roosevelt’s New Deal also played key roles in the development of the DIVEDCO: Edwin Rosskam was its first director, and Jack and Irene Delano were in charge of the film and graphics departments. Eventually, the DIVEDCO’s cultural products would be recognized as emblematic of the program that Muñoz Marín called “Operación Serenidad” [Operation Serenity], the spiritual and cultural counterpart to Operation Bootstrap.

The Division of Community Education’s main goal was to educate the Puerto Rican people, especially the semi-illiterate rural population. Aware of the many challenges that this sector was experiencing as a result of Operation Bootstrap, the government made it a priority to aid and to facilitate this demographic’s transition to modernity. The emphasis on the jíbaros (Puerto Rican peasants) and their lifestyle became a trademark of many of the materials produced by the DIVEDCO, which featured rural backgrounds or situations with which this specific target audience could easily identify.

The topics of DIVEDCO’s didactic products ranged widely, as can be seen from the selection of posters featured in this exhibit at the Snite Museum of Art. This collection constitutes a representative sample of the best work done by the DIVEDCO throughout its 40-years of existence. For decades the posters have remained the DIVEDCO’s most widely recognized and valued products, and they are prized commodities among collectors of Puerto Rican, Caribbean, and Latin American art. This is due in part to the fact that most of them were designed by the island’s best-known and most accomplished graphic artists – Lorenzo Homar, Rafael Tufiño, Antonio Maldonado, Carlos Raquel Rivera, Eduardo Vera Cortés, Rafael Delgado Castro, and José Meléndez Contreras – who did much to turn the silk screen into the most popular printmaking technique in Puerto Rico.

Many of the posters produced by the DIVEDCO’s artists – and most of those included in this exhibit – were created to promote the films produced by the same entity. Given that the DIVEDCO’s main objective was to educate as many people as possible, the posters had to be striking and attractive, but they also had to capture the peasant public’s attention with a visual summary of the main themes of the films. These posters – which are so highly valued today – were often printed in editions of over 5,000 copies, most of which were plastered to walls, posts, trees, or any centrally-located object where they would be visible to the public. Strategically displayed in even the remotest corners of each community, the posters advertised the hour and location of a particular film screening. These popular events – which typically took place outdoors during the evening – fostered a congenial and amicable atmosphere that served to promote the community spirit that the DIVEDCO strived to foment.